1995年12月10日発売、King Giddraの**デビューアルバム『空からの力』**は、日本語ヒップホップの原点ともいえる作品。K Dub Shine、Zeebra、DJ Oasisによる強烈なトライアングルが当時の東京カルチャーに火をつけました。  超美品‼︎‼︎ 14曲／合計約50分。社会批評、ストリート感覚、即興のライム、深いビート。 3分の2はトラック中心、残りはテーマ性のあるラップ曲という構成で、日本語ラップのスキルと表現性が濃縮されています。  **アナログLP初版（P-Vine PLP‑6817）**にて入荷。 当時まだメジャー進出前、インディペンデントな意志を全面に出したリアルな音像です。 ⸻ 収録曲（全14曲） Side A 1. 未確認飛行物体接近中（急接近MIX） 2. 登場 3. 見まわそう 4. 大掃除 5. コードナンバー0117 6. フリースタイル・ダンジョン 7. 空からの力〜Interlude Side B 8. 空からの力 Part 2 9. 星の死阻止 10. 地下鉄 11. スタア誕生 12. 行方不明 13. 真実の弾丸 14. コネクション〜Outro  ⸻ 背景・小ネタ • “CHUCK DのPower from the sky”へのリスペクトからアルバムタイトルが生まれたという構想。Zeebra自ら語るように、日本語ラップでのリリシズムと社会意識の融合を意図していた作品です。  • 「見まわそう」はMASTER ACEの「Take a Look Around」に触発され、「大掃除」は数詞を使った押韻構造が見もの。各トラックに込められたテーマ性が深い。  • 2015年には20周年記念盤 CD+DVDもリリースされ、デモ音源やライブ映像を追加した豪華内容が話題になりました。  ⸻ Asqqqqpの一言 このアルバムは、言葉で街と肌を震わせる“声と音の力”の記録。 未確認飛行物体の衝撃も、大掃除の韻も、真実の弾丸の挑戦も。 K Dub Shineのリリック、Zeebraの説得力、Oasisの重音…全部ぶつかり合ってる。 針を落とせば、“あの時代の空気と音の温度”がリアルに伝わる。 ただの懐メロじゃない、“日本語ラップの核心”そのものです。

“サンプリングしてないのに、サンプリングされた感覚” まさにこの1枚が、その魅力を体現しています。 1990年代後半、日本のR&B／ヒップホップが次のフェーズに向かう中で生まれた名曲「Garden」。Mary J. Bligeの『Real Love』を彷彿とさせるドラムパターンとグルーヴ。直接的なサンプリングクレジットは無いものの、音の“配置”や“空気感”からは、明らかにあのクラシックに対する敬意が滲み出ています。 KenjiのスムースなボーカルとSugar Soulの独特の柔らかさが混じり合い、当時のR&Bとヒップホップの境界線を曖昧にする名演。クラブユースにも対応できる音圧と、ラジオで流れていても違和感のないポップ性が同居した、稀有なジャパニーズR&B盤です。 2000年代初期の日本のシーンにおける「USオマージュの昇華」として、語り継ぐ価値のある作品。 状態良好の国内オリジナル盤、入荷数わずか。 ⸻ トラックリスト： Side A A1. Garden (Main) A2. Garden (Instrumental) Side B B1. Garden (Remix) B2. Garden (Remix Instrumental) ⸻ Asqqqqpの一言： Gardenのイントロを聴いた瞬間、思わずReal Loveの鼓動が蘇る。 でもこれは、Maryの再構築ではなく、**あの空気を独自に育てた“日本の解釈”**だと思う。 サンプリングじゃないのにサンプリングっぽい。だからこそ、愛しい。

90年代アングラ・ブームの震源地Rawkusから届いた、DJ Spinnaの職人技が詰まった1枚。 プロモ仕様ながら、クラブで即戦力な2曲構成。 ⸻ Side A：Rock スクラッチ、ブレイク、抜き差し…すべてが「楽器」として響くインスト。 ネタには、Kool & The Gang – “Love The Life You Live”（1974年）を使用。 この曲は、ヒップホップ創成期のDJたちがこぞってループしたブレイク定番であり、グルーヴの塊。 さらに、Ralph MacDonald – “Jam On The Groove”（1976年）からの要素も抽出。 NYのラテン・ジャズファンク文脈で活躍した彼のリズムは、スピナのサウンドに柔らかな粘りを加えている。 それらを再構築して、ビート・オタク専用機みたいなトラックに仕上げてる。 ⸻ Side B：Watch Dees feat. Eminem & Thirstin Howl III まさかの顔合わせ。アンダーグラウンドでカルト人気を誇るThirstin Howl IIIと、 まだ世界的大ブレイク前夜のEminem（1999年＝『Slim Shady LP』の年）が共演。 ラフなドラムと鋭いサンプルが絡むなか、Emは機関銃のような高速フロウを披露。 Howlは相変わらず“服ネタ”や皮肉に満ちたリリックでマイペースに暴れる。 まさにスピナだからこそ可能だった化学反応。 ⸻ レーベル／品番 Rawkus – RWK 189‑1（US盤／プロモ） フォーマット 12インチアナログ（33⅓ RPM）／白ラベル・プロモ リリース年／国 1999年／アメリカ 収録曲 A1. Rock B1. Watch Dees (feat. Eminem & Thirstin Howl III) ⸻ サンプリングネタ • Kool & The Gang – Love The Life You Live 　└ 多数のヒップホップクラシックに引用された王道ブレイク。 • Ralph MacDonald – Jam On The Groove 　└ 柔らかなパーカッションと密な空間処理。Spinnaはここをうまく“間”として活用。 ⸻ 状態 • 盤質：VG＋（軽いスレあり／再生良好） • 付属：プレーンスリーブ（ステッカー等なし） ⸻ Asqqqqpの一言 この時代のRawkusって、「作品」というより「現場の道具」って感じが強かった。 だけどこの1枚は、プレイヤーであればあるほど唸る。 スクラッチの余白、ビートのザラつき、ネタ選びの深さ…全部、“わかる人に向けて”鳴らしてる。 レコード棚じゃなく、ターンテーブルのすぐ横に置きたくなるタイプの一枚。

• タイトル：The Jigga Collection • 形式：2枚組 LP（ダブル12インチ・ブート盤） • 国：アメリカ • リリース年：2002年（ブート）   • ジャンル：Jazz・Funk/Soul・Rock・Pop（Jay‑Zがネタにした曲を集約）  ⸻ 内容・収録 • A面〜D面にかけて26曲を収録。 • どれも Jay‑Zの代表曲に使われたネタ源で、Breaksやサンプリング源として最適なオリジナル作品です。  ⸻ 小ネタ・注目ポイント • Strictly Breaks はDJやプロデューサー向けに厳選されたBreaks集をリリースしていたレーベル。 その中でも「The Jigga Collection」は、Jay‑Z関連のサンプリング源をまとめた珍しい一品。  • 非公式リリースのため、公式クレジットなし。 しかし内容は確かで、実際にJay‑Zが使ってきたオリジナル曲が多数入っており、 ディガー＆プロデューサーにとっては貴重なリファレンスLPとなってます ⸻ Asqqqqpの一言 Jay‑Zのグルーヴを“聴く前に知る”。 この盤は、サンプリング元を知りたい人、制作に活かしたい人への最高の案内書。 JazzもSoulもRockも。 DJ気分で針落とすたび、別世界へ連れていってくれる。 本気で探してる人に届けたい“ブートながら本物”のLPです。

この一枚は、Nasの金字塔『Illmatic』（1994年）の中でも屈指の名バラード。 Q‑Tipがプロデュースし、自身もコーラスで参加している珠玉の名曲です。 A面にはアルバム・バージョン、ラジオ・エディット、インスト、アカペラを収録。 B面にはLGミックス＆One Lミックス、それぞれのインストまで全6トラックを収めた豪華仕様。 ⸻ 【レーベル】 Columbia Records 【品番】 44‑77673 【リリース年】 1994年10月（USプレス） 【形式】 12インチ・シングル（33⅓ RPM, ステレオ） 【ジャンル】 East Coast Hip Hop / Boom Bap / Conscious Rap 【状態】 ジャケット VG+ / 盤面 EX‑（再生良好、薄スレあり） ※Record CityやeBayなどで同状態VG+/EX‑なら1,100～1,500円で流通中です    ⸻ 収録トラック A面 A1. One Love (Album Version) – 5:23 A2. One Love (Radio Edit) – 5:23 A3. One Love (Album Instrumental) – 5:23 A4. One Love (Acappella) – 5:21 B面 B1. One Love (LG Main Mix) – 5:33 B2. One Love (LG Radio Edit) – 4:29 B3. One Love (LG Instrumental) – 2:06 B4. One Love (One L Main Mix) – 5:43 B5. One Love (One L Radio Edit) – 4:48 B6. One Love (One L Instrumental) – 1:55 ⸻ サンプリング情報 この曲は**The Heath Brothersの「Smilin’ Billy Suite Pt. II」（1975年）**をメインにサンプリングしており、Q‑TipのジャジーなトラックとNasの“手紙ラップ”で、東海岸らしさを象徴する一曲に仕上がっています  。 ⸻ Asqqqqpの一言 “One Love”って言葉以上のものがある。 それは単なる愛じゃない、“絆”だ。 刑務所の中にいる友へ、街の片隅から送る手紙。 Voices of loyalty and reflectionが、ヒップホップの光になってる。 イントロのピアノとベースが鳴った瞬間、「あ、これは違う」ってわかる。 聴いたら止まらない。この12インチがあるだけで、プレイヤーの空気が変わる。 Illmaticの真髄を、あなたのシェルフに。

当時弱冠17歳、世界最年少のDMCチャンピオンに輝いたA-TrakがStones Throwから放った、ターンテーブリズム7インチ。 1999年リリース、Stones Throw “Jukebox 45’s” シリーズの第3弾として発表された、DJカルチャー直系のエクスペリメンタル・スクラッチ盤です。 A面「Enter Ralph Wiggum」は、TVアニメ『シンプソンズ』の名脇役“ラルフ・ウィガム”のセリフをネタにした奇想天外なカットアップ作品。 キレ味鋭いスクラッチとユーモアが融合した、A-Trakらしい自由な発想が光ります。 B面「Live @ Tableturns」は、その名の通りDJイベント“Tableturns”でのライブ・スクラッチの実況録音。 音ネタの構成、指先のスピード、グルーヴ感、すべてが“天才少年”と呼ばれた理由を証明するトラックです。 Stones Throwならではの遊び心と、アナログ文化へのリスペクトが詰まったDJヘッズ必携の7インチ。 ⸻ 【レーベル】Stones Throw Records 【品番】STH-7003 【リリース年】1999年 【フォーマット】7インチ（45RPM） 【国】US（アメリカ盤） 【シリーズ】Stones Throw Jukebox 45’s – 3 【ジャンル】Hip Hop / DJ / Cut-Up 【スタイル】Turntablism, Battle DJ 【状態】盤 VG+ / ジャケットなし（プレーンスリーブ付属） ⸻ 収録内容 A面 • Enter Ralph Wiggum （Producer – A-Train / Mixed By – Ma$e-Trak） B面 • Live @ Tableturns （Producer – Miami-Bass-Trak） ⸻ Asqqqqpの一言 このレコード、ふざけてるようで実は…本気です。 ラルフ・ウィガムのトボけた声に、A-Trakの鬼スクラッチが絡むカオス。 そして裏面は、まさに現場そのまま。“あの時代のターンテーブリズムって最高だった”って言いたくなるやつ。 アナログDJ文化の“遊び”と“技術”が詰まった、Stones Throwらしい仕掛け盤。 ちょっと変化球が欲しいコレクターにもオススメです。

1995年10月10日、LaFace RecordsおよびArista Recordsからリリースされたこの12インチシングルは、TLCのセカンドアルバム『CrazySexyCool』からの4枚目にして最後のシングルカットです。ヨーロッパ盤（カタログ番号：74321 31924 1）は、ハウスやR&Bリミックスを収録したクラブ仕様の内容となっており、当時のダンスフロアでも高い人気を誇りました。 【レコードについて】 このシングルは、Babyfaceがプロデュースした原曲「Diggin’ On You」を、CJ MackintoshやDJ Eddie Fといったリミキサーが手掛けたバージョンを収録しています。特に、CJ Mackintoshによる「Master 7” Mix」は、滑らかなビートと洗練されたサウンドで、TLCのボーカルを引き立てています。また、DJ Eddie Fの「Untouchables Mix」は、よりダンサブルなアレンジが施され、クラブシーンでのプレイにも適した仕上がりとなっています。   【サンプリングネタ】 現在のところ、「Diggin’ On You」に明確なサンプリング情報は確認されていません。しかし、Babyfaceによるプロダクションは、ギター、シンセサイザー、ドラムマシンを駆使した独自のサウンドで、楽曲に深みと温かみを与えています。 【その他】 「Diggin’ On You」は、Billboard Hot 100で最高5位を記録し、TLCにとって4曲連続のトップ5入りを果たしたヒットシングルです。また、オーストラリアやニュージーランド、イギリスなどの国々でもチャート上位にランクインし、国際的な成功を収めました。ミュージックビデオは、F. Gary Grayが監督を務め、ラスベガスでのライブパフォーマンスを収録した内容となっており、TLCの魅力を存分に感じられる映像作品です。 EU-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition No Cover Label: LaFace Records – 74321 31924 1, Arista – 74321 31924 1 Format: Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM, Single Country: Europe Released: Oct 1995 Genre: Electronic, Hip Hop, Funk / Soul Style: House, Contemporary R&B Tracklist A1 Diggin' On You (Master 7" Mix) A2 Diggin' On You (Untouchables Mix) Keyboards [Additional] – Daren Lighty* Mixed By – Rich Travoli* Recorded By – Jason DeCosta Remix, Producer [Additional Production] – Edward "Eddie F" Ferrell* B1 Diggin' On You (Going Home Dub) Engineer [Assisted By] – Andy Gallamore* Engineer [Remix] – Howard Bargroff Keyboards [Additional] – Steve Bolton* Remix, Producer [Additional Production] – C.J. Mackintosh* B2 Diggin' On You (Soul Power Mix) Engineer [Remix] – Jay Lean Mixed By – Jay Lean, Soulshock Remix, Producer [Additional Production] – Soulshock & Karlin

1999年、MCA Recordsよりリリースされた12インチシングル『All I Know』は、Rahzelのソロデビューアルバム『Make The Music 2000』からの先行シングルです。UK盤（MCST 40213）は45RPM仕様で、Pete Rockがプロデュースを手掛けています。Rahzelのビートボックスとヒップホップの融合が際立つ一枚です。 【レコードについて】 このシングルは、Rahzelの卓越したビートボックス技術とPete Rockのプロダクションが融合した作品です。「All I Know」は、ジャジーなサンプルとタイトなドラムが特徴で、Rahzelのユニークなフロウが際立っています。B面の「? vs. Rahzel」では、?uestloveのドラムとRahzelのビートボックスがバトル形式で展開され、ライブ感溢れるトラックとなっています。 【サンプリングネタ】 ▫️All I Know この曲では、Dorothy Ashbyの「The Windmills of Your Mind」をサンプリングしています。原曲のハープの旋律が、Pete Rockの手によってヒップホップのビートと融合し、幻想的でありながらも力強いサウンドを生み出しています。 【その他】 「All I Know」は、Rahzelのアルバム『Make The Music 2000』の中でも特に人気の高いトラックであり、彼のビートボックスとラップの融合が高く評価されています。また、NBA Live 2000のサウンドトラックにも収録され、ゲームファンの間でも知られる存在となりました。 UK-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Label: MCA Records – MCST 40213, MCA Records – 155 609-1 Format: Vinyl, 12", 45 RPM Country: UK Released: 1999 Genre: Hip Hop Style: Beatbox, Boom Bap Tracklist A1 All I Know (Radio Edit) Featuring – Super Dee Jay Mixed By – Jamie Staub, Pete Rock Producer – Pete Rock Recorded By – Jamie Staub Vocal Percussion [Vocal Scratches] – Rahzel "The Godfather Of Noize"* Written-By – Peter Phillips*, Rahzel M. Brown* 3:38 B1 If Your Mother Only Knew (Live) Producer – Rahzel Written-By – Missy Elliott, Timothy Z. Mosley* 2:03 B2 ? Vs. Rahzel Producer – Ahmir '?uestlove' Thompson, Rahzel "The Godfather Of Noize"* Recorded By, Mixed By – David Ivory Written-By – Ahmir '?uestlove' Thompson, Rahzel M. Brown* 3:18

1996年、Interscope Recordsより12インチシングルとしてリリースされた『Funkorama』は、Erick Sermonが手掛けたコンピレーションアルバム『Insomnia』からの先行シングルです。Redman自身がプロデュースを担当し、彼の独自のスタイルが光る一曲となっています。 【レコードについて】 このシングルは、Redmanのユニークなフロウとユーモアが詰まったトラックで、彼の代表作の一つとされています。『Funkorama』は、Redmanのプロデュースによるもので、彼の音楽的センスが存分に発揮されています。また、B面にはThe Winxtonsの「Up Jump The Boogie」が収録されており、ファンにとっては嬉しいサプライズとなっています。 【サンプリングネタ】 ▫️Funkorama この曲では、A Tribe Called Questの「Midnight」とThe Fat Boysの「Stick ’Em」をサンプリングしています。「Midnight」のジャジーな雰囲気と「Stick ’Em」のエネルギッシュなビートが融合し、Redmanの独特なスタイルを引き立てています。 【その他】 『Funkorama』のミュージックビデオは、白黒で撮影され、RedmanのクルーであるDef SquadやMethod Man、Treach（Naughty by Nature）、Q-Tip（A Tribe Called Quest）など、多くのラッパーがカメオ出演しています。このビデオは、当時のヒップホップシーンの雰囲気を感じさせる作品となっています。 US-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Label: Interscope Records – 0-95691, Interscope Records – 95691-0 Format: Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM Country: US Released: 1996 Genre: Hip Hop Tracklist A1 Redman– Funkorama (LP Version) Producer – Reggie Noble 3:02 A2 Redman– Funkorama (Funk Doctor Mix) Producer – Reggie Noble 3:02 A3 Redman– Funkorama (Instrumental LP Mix) Producer – Reggie Noble 3:02 B1 Redman– Funkorama (LP Version Clean) Producer – Reggie Noble 3:02 B2 Redman– Funkorama (Acapella) Producer – Reggie Noble 3:02 B3 The Wixtons– Up Jump The Boogie (LP Version) Co-producer – Sugarless Producer – Erick Sermon 4:08 Credits Written-By – E. Woodson (tracks: B3), E. Sermon* (tracks: B3), R. Noble* (tracks: A1 to B2), T. Fyffe* (tracks: B3)

1995年、Wreck Recordsからリリースされた12インチシングル『Nuttin But Flavor』は、Funkmaster Flexが主宰するプロジェクト「The Ghetto Celebs」による作品で、Biz Markie、Charlie Brown（Leaders of the New School）、Ol’ Dirty Bastard（Wu-Tang Clan）といった個性派MCたちが参加しています。 【レコードについて】 このシングルは、Funkmaster FlexがHot 97での活躍を通じて築いたニューヨークのヒップホップシーンを象徴する一枚です。A面の「Nuttin But Flavor」は、Biz Markie、Charlie Brown、Ol’ Dirty Bastardという異なるスタイルのMCたちが共演し、それぞれの個性がぶつかり合うエネルギッシュなトラックとなっています。B面には、1994年8月5日にニューヨークのPalladiumで行われたライブから、Craig MackとThe Notorious B.I.G.の貴重なフリースタイルが収録されており、当時の熱気を感じることができます。 【サンプリングネタ】 ▫️Nuttin But Flavor この曲では、ジャズドラマーのBuddy Richによる「Miss Bessie’s Cooking」をサンプリングしています。原曲のスウィンギーなリズムとドラムブレイクが、ヒップホップのビートと融合し、独特のグルーヴを生み出しています。このサンプリングにより、楽曲にジャズのエッセンスが加わり、リスナーに新鮮な印象を与えています。 【その他】 『Nuttin But Flavor』は、Funkmaster Flexが自身のレーベルWreck Recordsからリリースした初期の作品であり、彼のキャリアにおいて重要な位置を占めるシングルです。また、参加アーティストたちの個性が光るこの曲は、90年代のニューヨークヒップホップのエネルギーを感じさせる一枚として、今なお多くのファンに愛されています。 US-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Label: Wreck Records – WR 20116 Format: Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM, Single Country: US Released: 1995 Genre: Hip Hop Tracklist A1 Nuttin But Flavor (Vocal) Engineer – Kieran Walsh Featuring – Biz Markie, Charlie Brown, Old Dirty Bastard* Written-By – Biz Markie, Charlie Brown, Funkmaster Flex, Old Dirty Bastard* 4:16 A2 Nuttin But Flavor (Instrumental) Engineer – Kieran Walsh Written-By – Biz Markie, Charlie Brown, Funkmaster Flex, Old Dirty Bastard* 4:12 B1 Live At The Palladium, August 5 1994, Featuring – Craig Mack 4:13 B2 Live At The Palladium, August 5 1994, Featuring – Notorious B.I.G. 4:16 Credits Art Direction – Merge One Photography By – Chi Modu Producer – Funkmaster Flex

1998年11月3日、Def Jam Recordingsよりリリースされた2枚組LP『Survival Of The Illest (Live From 125 N.Y.C.)』は、ニューヨークのアポロ・シアターで開催されたライブパフォーマンスを収録したコンピレーションアルバムです。DMX、Method Man、Redman、Onyx、Def Squadなど、当時のDef Jamを代表するアーティストたちが集結し、ヒップホップの黄金期を象徴する熱気あふれるライブ音源が詰まっています。 【レコードについて】 このアルバムは、Def Jamのアーティストたちによるライブパフォーマンスを収録したコンピレーションであり、1998年にニューヨークのアポロ・シアターで開催されたイベントの模様を収めています。当時のヒップホップシーンを代表するアーティストたちが一堂に会し、エネルギッシュなパフォーマンスを繰り広げる様子は、まさにヒップホップの黄金時代を体現しています。 【サンプリングネタ】 このアルバムに収録されている楽曲の多くは、オリジナルのスタジオバージョンとは異なるライブパフォーマンスであり、特定のサンプリング情報は明示されていません。しかし、各アーティストの代表曲がライブで再現されており、オリジナルのサンプリング要素を感じ取ることができます。 【その他】 『Survival Of The Illest (Live From 125 N.Y.C.)』は、Def Jamのアーティストたちが一堂に会した貴重なライブ音源を収録したコンピレーションアルバムであり、ヒップホップファンにとっては必聴の一枚です。当時のライブの熱気やエネルギーを感じることができ、ヒップホップの黄金時代を追体験することができます。現在では中古市場で高値で取引されることもあり、コレクターズアイテムとしても人気があります。 US-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Label: Def Jam Recordings Group Inc. – 314 538 176-1 Format: 2 x Vinyl, LP, Compilation, Stereo Country: US Released: Nov 3, 1998 Genre: Hip Hop Style: Hardcore Hip-Hop Tracklist A1 Cormega– Dead Man Walking A2 Cormega Featuring Foxy Brown– Affirmative Action A3 Cormega Featuring Foxy Brown– Slow Down A4 Onyx– Throw Ya Gunz A5 Onyx– Raze It Up A6 Onyx– Shut 'Em Down B1 Onyx– Slam B2 Onyx– Last Dayz B3 Onyx– React B4 Erick Sermon– Freestyle B5 Def Squad– I Shot Ya (Remix) B6 Keith Murray– Most Beautifullest Thing In This World B7 Redman– What Eva Man C1 Redman– Pick It Up C2 Keith Murray– Get Lifted C3 Method Man & Redman– How High C4 Def Squad– Full Cooperation C5 DMX– Intro C6 DMX– F'n' Wit' D C7 DMX– Stop Being Greedy D1 DMX Featuring The Lox– Money, Power, Respect D2 DMX Featuring Method Man & Redman– 4,3,2,1 D3 DMX– X-Is Coming D4 DMX– Ruff Ryders' Anthem D5 DMX– Get At Me Dog D6 DMX– Poem Credits Artwork – Richie Williamson Executive-Producer – Kevin Liles, Lyor Cohen, Randy Acker Mastered By – Chris Gehringer Producer [Associate] – Mary Flowers Producer, Mixed By – Carl Nappa, Randy Acker Recorded By – Carl Nappa

この12インチシングルは、Blackstreetの3rdアルバム『Finally』からのシングルカットで、豪華なコラボレーションが魅力。「Girlfriend / Boyfriend」ではJanet Jackson、Ja Rule、Eveが参加し、「Take Me There」ではMýa、Mase、Blinky Blinkがフィーチャーされています。Teddy Rileyのプロデュースによる、R&Bとヒップホップが融合したサウンドが特徴です。 ⸻ 【サンプリングネタ】 ▫️Girlfriend / Boyfriend この曲は、KC & the Sunshine Bandの「I Get Lifted」をサンプリングしています。オリジナルのファンキーなグルーヴを活かしつつ、現代的なR&Bとヒップホップの要素を加えることで、新たな魅力を引き出しています。Janet Jackson、Ja Rule、Eveとのコラボレーションも相まって、エネルギッシュで洗練されたトラックに仕上がっています。 ▫️Take Me There この曲は、アニメ『ラグラッツ・ムービー』のテーマソングをサンプリングしています。Mark Mothersbaugh作曲のオリジナルメロディを取り入れ、子供向け映画のサウンドトラックとしても親しまれました。Mýa、Mase、Blinky Blinkとの共演により、ポップでキャッチーなR&Bナンバーとなっています。 ⸻ 【その他】 「Girlfriend / Boyfriend」のミュージックビデオは、Joseph Kahnが監督を務め、当時としては破格の1.5億円の制作費が投じられました。CGや3Dグラフィックスを駆使した映像は、VH1の「最も高額なミュージックビデオ25選」で21位にランクインするなど、話題を呼びました。一方、「Take Me There」は、アニメ映画『ラグラッツ・ムービー』の主題歌としても知られ、子供から大人まで幅広い層に支持されました。 US-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Label: Interscope Records – INT12-95043 Format: Vinyl, 12" Country: US Released: 1999 Genre: Electronic, Hip Hop, Funk / Soul Style: Contemporary R&B, House Tracklist A1 Girlfriend / Boyfriend (LP Version) 4:47 A2 Girlfriend / Boyfriend (Radio Edit) 3:47 A3 Girlfriend / Boyfriend (Instrumental) 4:11 B1 Take Me There (Big Yam Remix) 3:19 B2 Take Me There (LP Version) 5:01 B3 Take Me There (Instrumental) 5:01 Credits Producer – Teddy Riley

「69」は、Father MCが「Father」名義でリリースした唯一のアルバム『Sex Is Law』からの先行シングルで、1993年にUptown RecordsとMCA Recordsから12インチとしてリリースされました。プロデュースを手掛けたのは、New Jack Swingの巨匠Teddy Riley。彼の手によって、ファンクとヒップホップが融合したダンサブルなトラックに仕上がっています。 ⸻ 【サンプリングネタ】 ▫️ 69 この楽曲では、Kool & the Gangの1973年のファンククラシック「Jungle Boogie」のエネルギッシュなホーンセクションがサンプリングされています。さらに、Creative Sourceの「Who Is He and What Is He to You?」のメロウなグルーヴや、KC & the Sunshine Band feat. George McCraeの「I Get Lifted」のスムースなフレーズも取り入れられており、これらの要素が絶妙にブレンドされることで、セクシーかつグルーヴィーな雰囲気を醸し出しています。 ⸻ 【その他】 このシングルは、Father MCが「Father」として新たなスタイルに挑戦した作品であり、彼のキャリアにおける転機となった一曲です。また、12インチ盤には、Teddy Rileyによる「Uptown Swing Remix」や、DJ向けの「Acappella」バージョンも収録されており、コレクターやDJにとっても魅力的なアイテムとなっています。 US-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Tracklist A1 69 (Album Version) 4:25 A2 69 (Uptown Swing Remix) 4:25 B 69 (Album Instrumental) 4:25 Credits Engineer [Assistant - Remix] – Willy Will Engineer [Remix] – Kimm James Executive-Producer – "Buttnaked" Tim Dawg Management – Steve Lucas Management Music By – Teddy Riley Producer – Teddy Riley Rap – Father* Remix – Teddy Riley (tracks: A2) Written-By – "Buttnaked" Tim Dawg, Father*, Teddy Riley

『The Underground Tapes Vol. 2』は、カナダのヒップホップアーティストSaukratesによる限定版12インチEPで、1999年にSerious Entertainmentからリリースされました。このEPは、彼のデビューアルバム『The Underground Tapes』の続編として位置づけられ、未発表曲やリミックスを収録しています。Pharoahe Monchをフィーチャーした「Innovations (Remix)」など、豪華なゲスト陣とのコラボレーションも魅力の一つです。全体的に、Saukratesの独自のフローとプロダクションが光る作品となっています。  ⸻ 【サンプリングネタ】 ▫️ Da Professional この曲では、Oliver Sainの「On the Hill」がサンプリングされています。原曲のジャジーなサックスとグルーヴィーなリズムが、Saukratesのラップと絶妙にマッチし、都会的で洗練された雰囲気を醸し出しています。このサンプルの選択は、彼の音楽的センスとプロダクション能力の高さを示しています。  ▫️ Money or Love (Remix) このリミックスでは、Third Worldの「Sun Don’t Shine」がサンプリングされています。原曲のレゲエ調のメロディーが、Saukratesのラップと融合し、独特のムードを生み出しています。このサンプルの使用により、楽曲に深みと異国情緒が加わり、リスナーを引き込む魅力的な仕上がりとなっています。  ⸻ 【その他】 このEPは、オリジナルアルバム『The Underground Tapes』の続編として、未発表曲やリミックスを収録した限定版としてリリースされました。特に「Innovations (Remix)」では、Pharoahe Monchとのコラボレーションが実現し、彼の多彩な音楽性を堪能できます。また、Oliver SainやThird Worldの楽曲をサンプリングすることで、ジャズやレゲエの要素を取り入れ、独自のサウンドを構築しています。このEPは、Saukratesの音楽的探求と創造性を示す貴重な作品と言えるでしょう。 US-ORIGINAL-シュリンク Media Condition　Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition　Very Good Plus (VG+) Tracklist A1 Can't Touch Us A2 Ay, Ay Studder A3 Innovations (Remix) Featuring – Pharoahe Monch A4 Kill Or Be Killed B1 Da Professional (Part 1) B2 Da Professional (Part 2) B3 Keep It Movin' (Remix) Featuring – Xzibit B4 Check For Me Credits Co-producer – Noel 'Gadget' Campbell* Producer – Saukrates

この12インチシングルは、2Pacの名盤『All Eyez on Me』からの4枚目のシングルカットで、彼の死後にリリースされた作品です。ソウルフルなフックを担当するDanny Boyとの共演により、哀愁漂うメロディと内省的なリリックが融合し、リスナーの心に深く響く一曲となっています。 ⸻ 【サンプリングネタ】 ▫️ I Ain’t Mad At Cha この楽曲は、DeBargeの1983年のバラード「A Dream」をサンプリングしています。原曲の繊細なキーボードの旋律をピアノで再構築し、2Pacのリリックと見事に調和させています。このサンプルは、楽曲全体にノスタルジックでメランコリックな雰囲気を与え、彼の内面的な葛藤や過去への想いを一層際立たせています。 ▫️ Heartz of Men この曲では、Princeの「Darling Nikki」やRichard Pryorのコメディ音源など、複数のサンプルが使用されています。特に「Darling Nikki」のギターリフが印象的で、2Pacの鋭いリリックと相まって、楽曲に独特の緊張感と深みを加えています。 ▫️ Skandalouz この楽曲では、Funkadelicの「(Not Just) Knee Deep」などのファンククラシックがサンプリングされています。これにより、グルーヴィーでダンサブルなビートが生まれ、2PacとゲストアーティストのSnoop Doggのラップがより一層引き立っています。 ⸻ 【その他】 「I Ain’t Mad At Cha」のミュージックビデオは、2Pacの死後に公開され、彼の死とその後の世界を描いた内容となっています。ビデオでは、2Pacが撃たれて死亡し、天国から友人を見守るというストーリーが展開されます。この映像は、彼の死を予見していたのではないかとファンの間で話題となり、彼の死後の神秘性を一層高める要因となりました。 UK-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Label: Death Row Records (2) – 12 DRW 5, Death Row Records (2) – 854 843-1 Format: Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM, Single Country: UK Released: Nov 18, 1996 Genre: Hip Hop Style: Conscious, Gangsta Tracklist A1 I Ain't Mad At Cha (LP Version) Engineer – Dave Aron Engineer [Assistant] – Alvin McGill Mixed By – Carlos Warlick, David Blake Written-By – Delmar Arnaud, T. Shakur* 4:53 A2 Heartz Of Men Engineer [Assistant] – Michael Geiser Engineer, Mixed By – Carlos Warlick Producer, Mixed By – David Blake Written-By – B. Worrell*, W. Collins*, D. Blake*, C. Haskins*, G. Clinton Jr*, Prince, T. Shakur* 4:43 B1 Skandalouz Engineer – Rick Clifford Engineer [Assistant] – Alvin McGill Featuring – Nate Dogg Mixed By – Carlos Warlick, David Blake Written-By – D. Arnaud*, T. Shakur* 4:09 B2 Got My Mind Made Up Engineer – Tommy D* Featuring – Dat Nigga Daz, Kurupt, Method Man, Redman Mixed By – Carlos Warlick, David Blake Written-By – D. Arnaud*, R. Brown*, T. Shakur* 5:13 Credits Executive-Producer – Suge Knight Producer – Dat Nigga Daz (tracks: A1, B1, B2), David Blake (tracks: A2)

この12インチシングルは、1994年にP.R.O. DivisionおよびRush Associated Labelsからリリースされました。Joe SinistrがTerminator X & The Godfathers Of Threattをフィーチャーした楽曲で、90年代中盤のヒップホップシーンにおける注目すべき作品です。 「Under The Sun」は、Joe Sinistrの力強いフロウと、Terminator X & The Godfathers Of Threattによる重厚なビートが融合した楽曲です。B面の「Krunch Time」も同様にエネルギッシュなトラックで、当時のヒップホップシーンの活気を感じさせます。 【サンプリングネタ】 ▫️Under The Sun この楽曲の具体的なサンプリング情報は公開されていませんが、90年代のヒップホップらしいジャズやファンクの要素を取り入れたビートが特徴的です。詳細なサンプリング元に関する情報が見つからないため、推測の域を出ませんが、同時期の他の楽曲と同様に、クラシックなソウルやファンクのサンプルが使用されている可能性があります。 【その他】 「Under The Sun」は、Joe Sinistrのアルバム『Under The Sun』にも収録されています。このアルバムは、彼の多彩なリリックと多様なプロダクションが光る作品で、ヒップホップファンの間で評価されています。アルバム全体を通して、90年代のヒップホップのエッセンスを感じることができ、当時のシーンを知る上で貴重な作品となっています。 このシングルは、Joe Sinistrのキャリアにおいて重要な位置を占める作品であり、彼の音楽性や当時のヒップホップシーンのトレンドを理解する上で欠かせない一枚です。 US-ORIGINAL-シュリンク Media Condition　Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition　Very Good Plus (VG+) Label:　P.R.O. Division – 853-229-1, Rush Associated Labels – 853-229-1 Format:　Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM Country:　US Released:　1994 Genre:　Hip Hop Style:　Boom Bap Tracklist A1 Under The Sun (LP Version) Engineer [Mix] – Rich July Engineer [Recording] – John Mizolla Producer – Jam Master Jay, Tony "T-Funk" Pearyer　3:54 A2 Under The Sun (Clean Version) Engineer [Mix] – Rich July Engineer [Recording] – John Mizolla Producer – Jam Master Jay, Tony "T-Funk" Pearyer　3:54 B1 Under The Sun (Instrumental) Engineer [Mix] – Rich July Engineer [Recording] – John Mizolla Producer – Jam Master Jay, Tony "T-Funk" Pearyer　3:54 B2 Krunchtime (LP Version) Backing Vocals – Punk Barbarians Engineer – Gerry Comito Featuring – Melquan Producer – Terminator X　3:06 Credits Mastered By – Tony Dawsey

このEPは1998年にリリースされ、ブルックリン出身のヒップホップデュオ、M.O.P.（Mash Out Posse）のエネルギッシュなスタイルを存分に味わえる作品となっています 『Handle Ur Bizness』は、M.O.P.の荒々しく力強いラップスタイルが全面に押し出された作品です。プロデューサーのLaze E Lazeが手掛けたトラックは、ハードなビートとサンプル使いが特徴的で、彼らの地元ブルックリンのストリートの雰囲気を色濃く反映しています。特に、DJ Premierによるリミックスバージョンは、彼の独特なサウンドプロダクションが加わり、楽曲に新たな深みを与えています。 【サンプリングネタ】 ▫️Handle Ur Bizness (Premier Remix) このリミックスでは、Melba Mooreの「Must Be Dues」をサンプリングしています。DJ Premierは、このソウルフルな楽曲の要素を巧みに取り入れ、M.O.P.の力強いラップと融合させています。これにより、楽曲全体に深みと独特のグルーヴが生まれ、聴き手を引き込む魅力を持っています。 ぜひ、このEPを手に取り、M.O.P.のエネルギッシュな世界を体感してみてください。 US-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Label: Relativity – 1664-1 Format: Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM, EP Country: US Released: 1998 Genre: Hip Hop Tracklist A1 NBCFWM Performer – Big Black (3) Performer [Jane Morgan] – Desiree Moore 5:46 A2 Soundman Performer [Guitar Guy] – Todd Hemleb Performer [Hype Guy] – Big Scoop* 1:16 A3 Handle Ur Bizness 4:22 A4 Way Of The World 4:17 B1 Shady Grady's Bar And Grill Backing Vocals – Billy Danze, Teflon (2) Vocals – Broke Ass Moe 2:00 B2 Move Something Producer – M.O.P. 4:25 B3 Cold World 4:50 B4 Handle Ur Bizness (Premier Remix) Remix – DJ Premier 4:20 Credits A&R [A&R Administration] – John Trumpbour Art Direction – Dave Bett* Creative Director – Alan Grunblatt, Cliff Cultreri Design, Effects [Digital Effects] – Randy Ronquillo Executive-Producer – Cliff Cultreri, Laze E Laze Instrumentation By [All Instruments] – Laze E Laze (tracks: A3, A4, B1, B3) Keyboards [All Keys] – Laze E Laze (tracks: B1) Mastered By – MJS* Mixed By – Eddie Sancho (tracks: B4), Winston Phillip* (tracks: A1 to B3) Photography By – Christian Lantry Producer – Laze E Laze (tracks: A1 to B1, B3, B4) Recorded By – Eddie Sancho (tracks: B4), Roc "Stiky" Smith (tracks: A1), Winston Phillip* (tracks: A2 to B3)

『The Bitch In Yoo』は、CommonがIce Cubeと彼のグループWestside Connectionに向けて放ったディストラックとして知られています。この楽曲は、Pete Rockがプロデュースを担当し、ハードなビートと鋭いリリックが特徴的です。また、B面にはNo I.D.のソロトラック『The Real Weight』が収録されています。 【サンプリングネタ】 ▫️The Bitch In Yoo この楽曲では、Brian Auger’s Oblivion Expressの「Light My Fire」をサンプリングしています。このサンプルは、トラック全体にジャジーでソウルフルな雰囲気を与え、Commonのリリックを引き立てています。 ぜひ、このシングルを手に取り、Commonの鋭いリリックとPete Rockのプロダクションを堪能してみてください。 【その他】 『The Bitch In Yoo』は、CommonがIce CubeとWestside Connectionに向けて放った伝説的なディストラックであり、90年代ヒップホップのクラシックバトルのひとつとして知られている。このビーフの発端は、1994年にリリースされたCommonの名曲**「I Used to Love H.E.R.」**。この楽曲は、ヒップホップの変遷を「ひとりの女性」に例えたリリカルな名作だが、その中でCommonは、ギャングスタラップの流行によってヒップホップが変わってしまったことを批判している。 これに対して、Ice CubeとWestside Connectionは**「Chicago niggas ain’t shit to L.A.」**（シカゴの奴らはLAには通用しねえ）と煽り、『Westside Slaughterhouse』という楽曲でCommonを名指しでディス。これに激怒したCommonが放った反撃が『The Bitch In Yoo』だった。 この曲では、CommonはIce Cubeを「時代遅れのラッパー」として痛烈に批判し、彼がすでに**「伝説からただの有名人に成り下がった」**と指摘。さらに、かつてのアイコン的な存在だったCubeが、メインストリームに迎合していることを嘲笑している。 「I heard a ho say you her favorite rapper / (So what?) So I had to slap her」 （お前が彼女の一番好きなラッパーだって？なら、俺は彼女を張り倒さなきゃな） このラインは、Ice CubeがかつてN.W.A.の中で最もストリートな存在だったのに、今では映画スターになり、“ハードコアなラッパー”としてのリアルさを失ったことを皮肉っている。 また、この曲のプロデュースを手がけたのはPete Rock。彼のジャジーなビートの上で、Commonの鋭いリリックが冴え渡る。実は、このディスバトルの背景には、East Coast vs. West Coastの構図も関係しており、Commonが東海岸寄りのリリシズムを重視するアーティストだったことも影響している。 しかし、このビーフは後に和解。2005年にはCommonとIce Cubeが「Real People」で共演し、長年の確執に終止符を打っている。 ヒップホップのディスバトルの歴史において、『The Bitch In Yoo』は「リリカルなディストラックの教科書」とも言えるほど洗練された内容であり、Commonのスキルとインテリジェンスを証明する楽曲となった。 US-Promo Media Condition　Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition　Very Good Plus (VG+) Label:　Not On Label (Common) – COM1, Not On Label (No I.D.) – COM1 Format:　Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM, Promo, Unofficial Release Country:　US Released:　1996 Genre:　Hip Hop Tracklist A1 Common– The Bitch In Yoo (W/O Intro) 3:46 A2 Common– The Bitch In Yoo (W/ Intro Flip) 4:00 A3 Common– The Bitch In Yoo (Street Version) 4:00 B1 No I.D.– The Real Weight Rap [Featuring] – Dug Infinite　3:55 B2 No I.D.– The Real Weight (Instrumental Version) Rap [Featuring] – Dug Infinite　3:55 B3 Common– The Bitch In Yoo (Instrumental Version) 3:46 Credits Producer – No I.D. (tracks: B1, B2), Pete Rock (tracks: A1 to A3, B3)

この12インチシングルは、Common Sense（現在のCommon）のデビューアルバム『Can I Borrow a Dollar?』からの第3弾シングル「Soul by the Pound」を中心に、アルバム未収録の「Can-I-Bust」や「Heidi Hoe」を収録しています。 【サンプリングネタ】 ▫️Soul by the Pound (Thump Mix) このリミックス版では、Lou Donaldsonの「Pot Belly」やEric B. & Rakimの「I Know You Got Soul」など、多彩なサンプリングが施されています。特に「Pot Belly」のファンキーなホーンセクションが楽曲に独特のグルーヴを与えています。 ▫️Soul by the Pound (Album Version) アルバムバージョンでは、DeBargeの「I Like It」やTom Scottの「Sneakin’ in the Back」などがサンプリングされています。これらの要素が、ジャジーでメロウな雰囲気を醸し出しています。 【その他】 「Soul by the Pound」は、リリース当時、BillboardのHot Rap Singlesチャートで7位を記録し、Commonの名をシーンに知らしめた一曲です。特に「Thump Mix」は、そのエネルギッシュなビートと巧みなサンプリングで、多くのリスナーを魅了しました。 社会問題を軽妙なラップで切るCommonの真骨頂ともいえる1曲で、のちの“Conscious Rap”路線の布石ともなる作品。特に「Thump Mix」はNo I.D.との初期黄金タッグの代表例で、彼のプロデューサーとしての確立期を物語る1枚でもあります 。シカゴの空気感がこのレコードにしっかり詰まってるんです。 US-ORIGINAL Media Condition　Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition　Very Good Plus (VG+) Label: Relativity – 88561-1183-1 Format: Vinyl, 12" Country: US Released: 1993 Genre: Hip Hop Tracklist A1 Soul By The Pound (Thump Mix) 4:35 A2 Soul By The Pound (Thump Mix Instrumental) 4:35 A3 Soul By The Pound (Album Version) 4:20 B1 Can-I-Bust (Vocal) 5:40 B2 Heidi Hoe (Radio Edit) 4:30 B3 Heidi Hoe (LP Version) 4:30 Credits Producer – Immenslope (tracks: A1 to A3), The Beatnuts (tracks: B2, B3), Twilite Tone (tracks: B1)

『Step In The Arena』は、GuruとDJ Premierからなるヒップホップデュオ、Gang Starrのセカンドアルバムです。1991年にChrysalis Recordsからリリースされ、ジャズの要素を取り入れた独特のサウンドと、社会的メッセージを含むリリックが特徴です。 このアルバムは、ヒップホップ史における重要な作品として高く評価されています。 【サンプリングネタ】 ▫️Step In The Arena このタイトル曲は、Ballin’ Jackの「Never Let ‘Em Say」、Fred Wesley and The Horny Hornsの「Four Play」、Thunder and Lightningの「Bumpin’ Bus Stop」をサンプリングしています。 これらの要素が組み合わさり、独特のリズムとメロディーを生み出しています。 ▫️Check The Technique Marlena Shawの「California Soul」、Marley Marlの「Keep Your Eyes on the Prize」、LL Cool Jの「To Da Break Of Dawn」からのサンプリングが特徴です。 これにより、楽曲に深みとグルーヴ感が加わっています。 ▫️Just To Get A Rep Jean Jacques Perreyの「E.V.A.」をサンプリングし、独特のフレーズとビートが印象的なトラックを作り上げています。 【その他】 『Step In The Arena』は、リリース当初から批評家やファンから高い評価を受け、2007年にはIGN.comによって史上最高のヒップホップアルバムと称されました。 また、The Source誌の「100 Best Albums」にも選ばれています。 このアルバムは、ジャズとヒップホップの融合を深化させ、後のアーティストたちに多大な影響を与えました。特に「Just To Get A Rep」や「Check The Technique」などの楽曲は、今なお多くのリスナーに愛され続けています。 US-ORIGINAL Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Near Mint (NM or M-) Label: Chrysalis – V 23752 Format: Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM Country: US Released: 1991 Genre: Hip Hop Tracklist A1 Step In The Arena (Album Version) 3:36 A2 Check The Technique (Remix) Remix – DJ Premier, The Guru* 4:16 B1 Step In The Arena (Instrumental) 3:36 B2 Check The Technique (Remix Instrumental) Remix – DJ Premier, The Guru* 4:39 B3 Credit Is Due (Instrumental) 4:45 Credits Management – Empire Artist Management Producer, Mixed By – The Guru* Producer, Scratches, Mixed By – DJ Premier

「Deja Vu (Uptown Baby)」は、Lord TariqとPeter Gunzによるデビューシングルで、1997年にリリースされました。この楽曲は、彼らの唯一のアルバム『Make It Reign』にも収録されています。プロデュースはKNSが担当し、ニューヨーク市ブロンクス地区の生活や経験を描いたリリックが特徴です。この曲はBillboard Hot 100で9位、Hot Rap Songsチャートで1位を記録し、RIAAからプラチナ認定を受けるなど、商業的にも大きな成功を収めました。 【サンプリングネタ】 ▫️「Deja Vu (Uptown Baby)」 この曲は、Steely Danの1977年の楽曲「Black Cow」をサンプリングしています。オリジナルの「Black Cow」は、ジャズとロックを融合させた独特のサウンドで知られており、そのメロディーラインが「Deja Vu (Uptown Baby)」のベースとなっています。このサンプリングにより、楽曲に洗練された雰囲気が加わり、ヒップホップとロックのクロスオーバーを実現しています。 「Deja Vu (Uptown Baby)」は、そのキャッチーなフックと印象的なビートで、1990年代後半のヒップホップシーンにおいて重要な位置を占めています。この曲を通じて、Lord TariqとPeter Gunzは一躍注目を集め、その後のキャリアに大きな影響を与えました。 US-ORIGINAL Media Condition Near Mint (NM or M-) Sleeve Condition Near Mint (NM or M-) Label: Columbia – 44 78762, Codeine Records – 44 78762 Format: Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM Country: US Released: 1997 Genre: Hip Hop Tracklist A1 Deja Vu (Uptown Baby) (Album Version) 4:44 A2 Deja Vu (Uptown Baby) (Radio Edit) 3:32 A3 Deja Vu (Uptown Baby) (Instrumental) 4:43 A4 Deja Vu (Uptown Baby) (Acapella) 4:05 B1 Marmalade (Album Version) 5:27 B2 Marmalade (Instrumental) 5:27 B3 Marmalade (Acapella) 4:44 Credits Engineer – Chris Tsantillas* (tracks: B1 to B3), D.J. Nastee* (tracks: A1 to A4) Executive-Producer – Kevin Mitchell (5) Mixed By – Chris Tsantillas* (tracks: B1 to B3), Dave Atkinson (tracks: B1 to B3), Ken "Duro" Ifill (tracks: A1 to A4) Mixed By [Assistant] – Tony Gonzalez (2) (tracks: A1 to A4) Producer – Dave Atkinson (tracks: B1, B2), KNS (2) (tracks: A1 to A3)

この12インチシングルは、1997年にDef Jam Recordings Group Inc.からリリースされた。EPMDが5年ぶりに復活したアルバム『Back in Business』からのシングルカットで、90年代後半のヒップホップシーンに再び存在感を示した一枚。 「Richter Scale」は、EPMDらしいファンクをベースにしたタフなビートと、復活を象徴する力強いラップが特徴の楽曲。タイトルの”Richter Scale”（リヒター・スケール）は地震の規模を示す指標で、シーンに衝撃を与えるという意味が込められていると考えられる。さらにB面には、Das EFXをフィーチャーした「Intrigued」を収録。EPMDとDas EFXのコンビネーションが際立ち、ラフでエネルギッシュなフロウが堪能できる。 【サンプリングネタ】 ▫️Richter Scale • Funkin’ for Jamaica (N.Y.) by Tom Browne ジャズ・ファンクのクラシックで、EPMDはこの曲のリズム感を巧みに取り入れている。 • Long Red (Live) by Mountain ヒップホップで頻繁にサンプリングされるドラムブレイクが、このトラックにも使用されている可能性が高い。 ▫️Intrigued • Aqua Boogie (A Psychoalphadiscobetabioaquadooloop) by Parliament Pファンクの名曲からの要素が使われており、トラックのグルーヴ感を強化している。 • Handclapping Song by The Meters ファンクの名曲からのドラムがサンプリングされ、トラック全体のリズムを作り出している。 【その他】 このシングルは、EPMDが5年ぶりに復活した1997年当時の勢いを象徴する作品。B面の「Intrigued」は、彼らが育てたDas EFXをフィーチャーしており、EPMDとHit Squadのつながりを再確認できる貴重な楽曲となっている。『Back in Business』は、90年代後半のヒップホップシーンにおいてクラシックとして語られるアルバムであり、その流れを作った重要なシングルの一つ。 US-ORIGINALーシュリンク Media Condition　Near Mint (NM or M-) Sleeve Condition　Near Mint (NM or M-) Label:　Def Jam Recordings Group Inc. – 314 568 057-1 Format:　Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM, Single, Stereo Country:　US Released:　1997 Genre:　Hip Hop Tracklist A1 Richter Scale (Radio Edit) A2 Richter Scale (LP Version) A3 Richter Scale (Instrumental) B1 Intrigued (Radio Edit) Featuring – Das EFX B2 Intrigued (LP Version) Featuring – Das EFX B3 Intrigued (Instrumental) Featuring – Das EFX Credits Pressed By – Hub-Servall Record Mfg. Corp. Mastered At – Tracy-Val Corporation Lacquer Cut At – Masterdisk Produced For – Funklord Productions Recorded At – Mirror Image Mixed At – Mirror Image Manufactured By – Def Jam Recordings Inc. Marketed By – Def Jam Recordings Inc. Distributed By – PolyGram Group Distribution, Inc. Record Company – PolyGram

「Oochie Coochie」は、MC Brainsのデビューアルバム『Lovers Lane』からのリードシングルとして1991年にリリースされました。プロデューサーのRico Andersonが手掛け、エグゼクティブプロデューサーにはNew EditionやBell Biv DeVoeのメンバーであるMichael Bivinsが名を連ねています。この曲は、Billboard Hot 100で最高21位を記録し、Hot Rap Singlesチャートでは1位を獲得するなど、商業的にも大きな成功を収めました。さらに、リリースから4ヶ月後にはRIAAからゴールド認定を受けています。 【サンプリングネタ】 ▫️「Oochie Coochie」 この曲は、以下の楽曲をサンプリングしています： • ESGの「UFO」 • James Brownの「Get Up, Get Into It, Get Involved」 • Boogie Down Productionsの「South Bronx」 これらのサンプリングにより、ファンキーでエネルギッシュなトラックが生み出されています。 「Oochie Coochie」は、MC Brainsのキャリアを象徴する楽曲であり、1990年代初頭のヒップホップシーンにおいて重要な位置を占めています。そのキャッチーなビートとリズムは、リスナーを魅了し続けています。 US-ORIGINALーシュリンク Media Condition　Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition　Very Good Plus (VG+) Label:　Motown – 374 634 813-1 Format:　Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM Country:　US Released:　1991 Genre:　Hip Hop Style:　Pop Rap, New Jack Swing Tracklist A1 Oochie Coochie (7" Mix) 3:41 A2 Oochie Coochie (Instrumental) 3:41 B Oochie Coochie (12" Extended Mix) 6:50 Credits Executive-Producer – Biv*, Vida Sparks Mixed By – Dave Way Music By – Rico Anderson Producer – Rico Anderson Programmed By – Rico Anderson Rap [Additional] – Tam Rock* Recorded By – Danny Clay Williams Recorded By [Assistant Engineer] – Morris Rentie*

この楽曲は、1997年にリリースされた映画『Soul In The Hole』のサウンドトラックの一部として制作されました。Wu-Tang ClanのメンバーであるDreddy Kruger、Killa Sin、Shyheim、Timbo King、Tekithaが参加し、彼らのエネルギッシュなパフォーマンスが光る一曲となっています。 【サンプリングネタ】 ▫️ Soul In The Hole この曲は、Creative Sourceの「Wild Flower」をサンプリングしています。原曲のソウルフルなメロディを巧みに取り入れ、Wu-Tang Clan特有の重厚なビートと融合させています。このサンプリングにより、楽曲に深みと独特の雰囲気が加わり、リスナーを魅了しています。 【その他】 この楽曲は、映画『Soul In The Hole』のサウンドトラックとして制作され、Wu-Tang Clanのメンバーが集結した特別なコラボレーションとなっています。彼らの個性が融合し、独特の世界観を持つ楽曲に仕上がっています。 この曲のミュージックビデオも制作されており、メンバーたちの力強いパフォーマンスが映し出されています。映像と音楽が一体となり、視覚と聴覚の両方で楽しめる作品となっています。 この楽曲は、Wu-Tang Clanのファンのみならず、ヒップホップを愛する多くの人々に支持され、現在でも高く評価されています。 US-ORIGINAL. シュリンク Media Condition Very Good Plus (VG+) Sleeve Condition Very Good Plus (VG+) Label: Loud Records – 07863-64954-1, Loud Records – 64954-1 Format: Vinyl, 12", 33 ⅓ RPM Country: US Released: 1997 Genre: Hip Hop Tracklist A Soul In The Hole (Album Version) 4:28 B Soul In The Hole (Clean Version) 4:22 Credits Executive-Producer – Matt Life, Schott Free Featuring – Dreddy Kruger, Killa Sin, Shyheim, Timbo King Mastered By – Tony Dawsey Producer – Black Moes-Art Recorded By, Mixed By – Rick Deadorf* Vocals [Additional] – Tekitha